El álter ego de Kevin Costner

Parece mucho más grande de los reales 52 años que tiene. Serán los lentes o las canas que no se tiñe, pero con su look juvenil de camisa suelta por encima de los jeans, no hay nadie que no se dé vuelta a mirarlo. Generando miradas de admiración en cada paso hacia nuestra exclusiva entrevista, es evidente que ha recuperado la fama perdida.

Y en el papel de productor, además de protagonista, esta vez elige un personaje que lo aleja del estereotipo del hombre bueno que tanto lo caracteriza. Aunque sea difícil imaginarlo como un villano, en el nuevo thriller Mr Brooks, Kevin Costner interpreta a un inteligente y vicioso asesino con doble personalidad, excelentemente secundado por William Hurt y una persecución comandada por otra estrella del mismo calibre, como Demi Moore.

Pregunta: ¿Se identifica en algo con la polémica personalidad de Mr Brooks?
Respuesta: Lo que destaco en Mr. Brooks es que todos defenderíamos a nuestra hija, al punto tal de matar por ella. Mr. Brooks no busca que lo perdonen, no es ningún hombre bueno. No lo es. Tiene una enfermedad y solo cuando esa enfermedad no lo afecta, él es una buena persona.

P: ¿En cierta forma se identifica con la doble personalidad del personaje de Mr. Brooks teniendo en cuenta su vida como actor famoso y la vida privada que conserva fuera de cámaras?
R: Ambos estilos de vida terminaron mezclándose. Cuando uno es famoso deja de ser privado. Ahora, si tratas de cultivar el periodismo... me gustaría creer que fui bastante honrado con el periodismo a lo largo de mi carrera, aunque también haya tratado de conservar las líneas dentro de lo que yo hago. Te veo cuando filmo una película, hablamos de cine y tal vez hablemos de mi propia vida porque es donde parece que se dirigen muchas de las preguntas. Pero cuando termina la película, no vivo mi vida tratando de que adivines lo que yo hago. ¿Se entiende lo que digo? Yo mismo separé los tantos. No creo que los periodistas puedan separarlo. No creo que tus editores te lo permitan.

P: ¿Su propia banda de música Kevin’s Music LLC es otra forma de separarse del mundo del cine o es una tercera personalidad que pocos conocen?
R: La música ha sido algo muy placentero y me pone contento volver a hacerlo. Muchas veces me he encontrado en otras partes del mundo trabajando y la gente piensa que me conoce por el cine y las revistas o las entrevistas de televisión. Pero cuando, por ejemplo, juego al golf a beneficio –aunque no sea tan bueno pero recauda fondos de caridad– si alguien me pide un autógrafo y le ofrezco la opción “¿Prefiere conversar conmigo durante 10 minutos o realmente quiere el autógrafo?”. Nueve de diez personas dicen “no, yo quiero el autógrafo”. Y ni siquiera tienen el intercambio que tengo contigo. Lo vengo haciendo desde hace quince años y puedo asegurarte que el 99% de las veces, la gente prefiere el autógrafo. He estado delante de miles de personas sin tener ningún tipo de intercambio. Por eso se me ocurrió que si podía estar en un lugar, bien podía tocar música donde la gente me pueda ver durante un par de horas. Si me quieren ver, ahí estoy.

P: ¿Es verdad que Ashton Kutcher recomendó a Demi Moore para que la contrate en esta nueva película?
R: Sí. Yo mismo pensé que eso podía pasar cuando le di el guión a él. Estaba bastante seguro que Ashton se lo podía llegar a pasar a Demi. Me hubiera sorprendido si no se lo hubiese pasado.

P: ¿Y Ashton no se mostró interesado en alguno de los otros personajes, como el chantajista admirador?
R: No, realmente no. Para ese entonces, aquel personaje ya se lo habíamos ofrecido al actor Dane Cook.

P: ¿El personaje de William Hurt como su doble personalidad le agrega más calidad a la película?
R: Ambos entendimos nuestros roles muy bien. Su personaje me pareció bastante demente pero divertido, egoísta y muy entretenido. Es un gran personaje y en cierta forma te agrada hasta que lo empiezas a odiar. Yo me siento muy cómodo en las películas donde hay actores que sienten que robaron alguna escena. No me meto en una película esperando que el resto del elenco sea de un nivel promedio para que yo aparezca bien. El personaje de Marshall me pareció un personaje genial y lo tuvo un actor genial. Uno puede sabotearlo o desafiar al mismo actor para que mejore. Yo no hago una película si el personaje es aburrido. Si pienso que mi personaje es bueno, la hago, pero también busco que otros roles mejoren la misma película.

P: ¿Usar lentes en la película fue una idea suya?
R: Sí, sí. Cuando se tiene un guión tan bueno, es la única idea que se puede agregar: Los lentes.

P: ¿Mr. Brooks no es completamente diferente al estilo de personajes que suele hacer en cine?
R: Supongo que se puede hablar así del personaje. Pero la película tiene paralelos con todo lo que yo he elegido antes, por ser una película original. En ese sentido encuentro un territorio muy familiar. Más allá de la arena del criminal, utilizamos bastante sentido del humor y dibujamos cierto nivel de compasión; empatía es una mejor palabra. Los autores lograron un límite bastante filoso.

P: ¿De verdad no eligió Mr. Brooks por la tentación de aparecer como el malo de la película, al menos por una vez?
R: La acepté porque creí que tiene la oportunidad de ser un clásico y me pareció que yo podía caber dentro de esa película. Hay muchos clásicos que no tienen ningún rol para mí.

P: ¿Tampoco le parece bastante polémico filmar una película donde la gente tenga cierta simpatía con un criminal como el que interpreta usted?
R: No quisimos cambiar una sola línea, porque estaba seguro que podía funcionar. Hay sangre, mucha sangre. Pero de eso se trata esta película. ¿Por qué todos tienen tanto miedo? ¿A no ser primero en las recaudaciones? No lo vamos a ser. Ni siquiera vamos a estar cerca. Yo siento cierta obligación con el público y cuando decido hacer una película, no elijo algo que la gente no vaya a entender. No voy a negar que a lo mejor no le guste a tu madre o tu novia, pero a tus amigos seguro. Yo me pongo el sombrero del público también, pero tampoco voy a alterar una película solo para ampliar el tipo de audiencia. Por otro lado, también pienso que para quienes le dan valor al cine, la idea califica como tal.

P: Si algo lo diferencia entre otros grandes como Mel Gibson, Harrison Ford o Bruce Willis es que usted es el único que mantuvo la firmeza de no filmar nuevas películas con los mismos personajes de sus éxitos ¿Cómo es que ahora plantean la película Mr. Brooks como la posibilidad de una trilogía, con otras dos películas que desarrollen la historia del mismo personaje?
R: Cuando dije que no era fanático de las segundas partes, quería decir que nunca las había hecho. Nadie me ofreció filmar Bull Durham 2. Bueno, con The Bodyguard 2 coqueteamos un poco. Pero no formé mi carrera en esa base, aunque tampoco haya sido un paso muy inteligente. Yo considero el buen material y para filmar una segunda parte debería estar a la par del original.

P: ¿Quiere decir que si le dieran un buen guión sobre El Guardaespaldas 2 con Beyonce, por ejemplo, lo consideraría?
R: Seguro. Cuando filmé dos películas sobre béisbol, cualquiera podía decir que se parecían. Pero eso no me asusta tanto como anticiparme a la idea del público. No filmaría una segunda parte si solo fuera una cama de plumas donde recostarme, por el solo hecho de pensar que las cosas no funcionan tan bien. Esa es la razón del rechazo. No lo quiero como la típica excusa “no logro ningún éxito, necesito hacer esto”. Por algo así, me odiaría.

P: ¿En cuanto a la crianza, siente alguna diferencia como padre hoy, en comparación con veinte años atrás cuando crió a sus tres hijos mayores?
R: No. Espero tener la misma energía con Cayden como la tuve con mis primeros hijos.

P: ¿Cambia pañales, por ejemplo?
R: Sí, sí. Tienes que darle un descanso a tu pareja. Necesitas hacerlo. Es interesante, porque después de tener a mis hijas, ellas conocen la diferencia entre lo que significa que las toque un hombre que las ama versus otro hombre que las toca porque sí. Saben cómo se supone que deben ser tratadas y lo supieron desde muy temprano.