El problema de acercarse a un mito es que muchos de sus fanáticos  se pueden volver en  contra. Ese era el riesgo que corría el director  Olivier Dahan con  La vida en rosa, un biopic o retrato biográfico de una leyenda tan sagrada como Edith Piaf, que tenía que ser exitoso.

Para lograr la meta,  la solución del caso es simple y complicada a la vez, se debe contar con una actriz que se rasgue la piel, que se transforme en el personaje, que convenza y que además no aburra. Marion Cotillard no pudo ser mejor elección,  deja sin habla, sin respiro, con más de una ovación de pie, bien merecidos el Oscar, el César, el Bafta y el Globo de Oro por su interpretación.

Si una canción evoca un estado de ánimo, una película debe hacer lo mismo: provocar emociones y remover los sentimientos. Esta biografía audiovisual lo logra apoyándose en  cicatrices y triunfos, la vida de Piaf está  sesgada a conciencia con el fin de servir de vehículo hacia una época pasada, recreada no solo por los decoradores preciosistas,  sino por un reparto donde sobresalen Gerard Depardieu y Emmanuelle Seigner.

Fotografía de postal,  cada escena es cuidada al máximo y esto quizá pueda ser considerado punto en contra. Pero en  La vida en rosa  los ambientes también son personajes. Puede ser  excesivo su metraje que merma en parte la capacidad de impacto que ostenta este retrato de  La Mome  desde su primer fotograma.

El resultado es desgarrador y crudo, acrecentado por una banda sonora memorable, la  voz de la Piaf  rompiendo diques, llena de sentimientos y de esa asertividad  de quien no tiene nada que perder porque nació con todo perdido y ha elegido un lugar en el mundo donde ser y florecer a todo precio.

Esta es la historia de una mujer,  o de cómo una sola persona, una actriz, puede llenar de un contenido sublime dos horas de película; o de cómo  simplemente una voz puede ser la banda sonora de la cinta; o de  cómo muchos empezarán  la película con un nudo en la garganta y terminarán llorando sin remedio.