Las piezas de Jimmy Lara, Karen Schulze y las de los otros ganadores, se exhiben en la Casa de la Cultura del Guayas todo el mes, de martes a sábado, de 10:00 a 18:00. Entrada libre.

Desde el año pasado, en que ganó el premio Revelación del Salón de Octubre, experimenta en su obra la alteración de la imagen, que se mezcla con teorías existenciales, porque “en esas distorsiones la sociedad también se refleja”.

Así lo afirma el manabita Jimmy Lara, de 30 años, quien comparte con Karen Schulze el primer lugar del quincuagésimo Salón de Octubre Independencia de Guayaquil. El trabajo con el que logró el galardón, Recuerdos ocultos y la teoría de la pirámide según Maslow, es un hexágono en madera sobre bastidores triangulares y se forma de las partes visual y conceptual.

La primera recoge retratos de migrantes que perdieron sus vidas en naufragios. “Lo único que les quedó de ellos a sus familiares son las fotografías, los recuerdos ocultos”, dice Lara, quien desde los 8 años vive en Guayaquil. La parte conceptual la comprende la teoría de la pirámide del psicólogo estadounidense Maslow, que a consideración del ganador del Salón de Octubre, trata sobre la jerarquía de prioridades del ser humano en una pirámide y “en la cima de esta consta la autorrealización, que es la razón por la que un migrante deja a su familia”.

Otra obra que el artista envió a la presente edición del concurso pictórico octubrino y que, asimismo, plantea la distorsión de la imagen es Reflexion of the city. Este trabajo, que lo presentó en el Salón de Julio Pintura Fundación de Guayaquil de este año,  ingresó en la exposición del Salón de Octubre. La diferencia es que ahora consta de dos cuadros y no de tres, como estuvo compuesto originalmente.

En mayo pasado, con un cuadro similar, Pulsemos para continuar, se ubicó en el primer lugar de la Bienal de Pintura de Guayaquil Luis A. Noboa Naranjo.

Indica que sus obras actuales integran su producción en clase. Estudia artes visuales en el Instituto Tecnológico de Artes del Ecuador (ITAE). Se graduó en el colegio de Bellas Artes y es amigo de barrio (vive en Las Malvinas) de los hermanos pintores y triunfadores del primero y segundo lugar del Salón de Octubre 2006 y 2007, Javier y Pedro Gavilanes, respectivamente. Este último obtuvo este año el segundo lugar del Salón de Julio.


“Yo no quiero plasmar el dolor ajeno, yo quiero que la gente vea un poco más la belleza del mundo, del ser humano”. Con estas palabras Karen Schulze  define su obra que ganó el Salón de Octubre.

Como artista se considera transgresora pasiva, porque, a su juicio, plantea una nueva propuesta que gira en torno a mirarse hacia adentro, para que –en armonía con uno mismo– no haya tantas luchas sociales, de ahí que cuestiona el realismo social. Sostiene que su obra tiene mucho sentimiento y contenido a nivel religioso, espiritual, cromático. Su inspiración viene de la cultura oriental, por ello, indica, se vale de iconografías, simbologías en sánscrito (lengua clásica de la India).

Mientras muestra sus innumerables pinturas y  esculturas, estratégicamente distribuidas en su casa en Cumbayá, dice que su mensaje como artista es de positivismo y energía.

De la pintura  The eye of the Shiva (El ojo de Shiva)  –el ojo de la máxima energía del universo–, realizada con técnica mixta sobre tela, que obtuvo el galardón, manifiesta que todas las religiones tienen una fuerza superior. “Como que el ojo del Dios que nos mira (es) iluminador del universo”. Explica que los colores que usó fueron cálidos,  ya que producen y reflejan la  energía del ser humano.

Su intervención en el Salón de Octubre se debió a que deseaba tener proyección nacional. Cuenta que se quedó en  shock  cuando recibió la noticia. Karen es venezolana (nació en 1968) y  vive  desde hace nueve años en el Ecuador. Durante   este tiempo ha estado desarrollando su arte. Agrega que es la primera vez que interviene  en un concurso porque antes encontró mucha traba y pensaba que por ser extranjera no iba a ser tomada en cuenta.

Señala que al comienzo le pareció que la tendencia del arte ecuatoriano era un poco conservadora a nivel de temática y  planteamiento, pero que ahora ha visto el surgimiento de toda una gama de nuevos artistas. Sus próximos proyectos son participar –posiblemente en el  2009– en una muestra colectiva, impulsar a artistas jóvenes y exponer en Guayaquil.